京剧奇葩天下昂, 素装彩扮水袖長。 演绎古今天下事, 粉墨人生展辉煌。 ~ 新年新韵京剧艺术啦 从理性认识到感性实践哦 ……






京剧是中国四大国粹之一 中国国粹 是中国固有文化精华 誉满中外的中国京剧 中国武术、中国书画、中国医学 被世人称为“中国的四大国粹”

我从小喜欢京剧 喜欢她趋于虚实结合写意性的表现手法 喜欢她超脱了舞台空间和时间的表演限制 喜欢她以形传神形神兼备的艺术境界 喜欢她华麗的妆容和服飾 喜欢她腕转动听的唱腔 喜欢她含蓄典雅身段气质……

京剧积淀了民族审美习惯和 文化传统的艺术瑰宝 这种习惯和传统是炎黄子孙的血脉 中国人含蓄、稳健、精致、典雅的精神品格 在京剧艺术里有着 最丰富、最集中、最生动的体现……

京剧在塑造人物方面有其独特的造型语言 它把不同性别、性格、年龄、身份的 人物划分为 "生、旦、净、丑"四大行当 京剧人物造型形象鲜明、风格多样 …… 我对旦角情有独鈡 京剧旦角有各种舞台身段 水袖舞蹈动作 媚、美、柔、脆 蹁跹矫健 婀娜多姿……

京剧作为一种中国独有的艺术 早已经成为世界的艺术瑰宝了 梅兰芳先生早在上世纪三十年代 就把京剧推广到了世界 成为世界三大表演体系之一…… 世界三大表演体系是 根据演剧方式、戏剧观念、美学思想的不同 概括为斯坦尼斯拉夫斯基体系布莱希特体系 梅兰芳为代表的京剧艺术体系 中国京剧艺术 是载歌载舞高度综合的舞台艺术……

京剧旦角每个动作都给人美感 演员把女性的妩媚闪现于 喜、怒、哀、乐、言谈举止之中 同时身段动作变化多姿 尤其讲究眼神的运用 角色一举一动 一指一看都节奏鲜明 使观众醒目 演员一出场就光彩照人 满台生辉 表演感情细腻 活泼多姿 文武兼备 唱做俱佳……

京剧表演艺术大师梅兰芳 生于1894年卒于1961年 他8岁学戏11岁登台 在辛亥革命前已成为著名旦角之一 辛亥革命后 他立志京剧改革 博采众长勤学苦练 终于成为一代京剧宗师

梅先生创造了集京剧旦角艺术之大成 融青衣、花旦、刀马旦行当 为一炉的表演形式和 甜润、平和、优美、动听的梅腔 世称“梅派” 与程砚秋、尚小云、荀慧生 合称“四大名旦” 影响很大 当推首席……

梅先生完成了京剧旦角表演艺术上的 重大革新 突破了传统正工青衣专重唱功 不很讲究身段表情的局限 将花旦和刀马旦的技巧融进青衣表演中 对人物塑造富于内在魅力 他还排演了一些歌舞成分较重的剧目 丰富了京剧的表演 并对舞台美术、布景、化妆和音乐 进行了重大的有突破性的改革 一直为后人所继承……

梅兰芳的弟子及梅派传人有: 程砚秋、魏莲芳、李世芳、刘元彤、张君秋、言慧珠、杜近芳、丁至云、罗蕙兰、顾正秋、杨荣环、梅葆玖、沈小梅、陈正薇、杨秋玲、张春秋、李玉芙、李炳淑、夏慧华、李经文、杨葆荣、李胜素、董圆圆、魏海敏、张晶、 梁维玲、李洁、王艳、郭睿玥、张馨月等

梅派的代表剧目有 《贵妃醉酒》、《洛神》、《霸王别姬》 《嫦娥奔月》、《奇双会》、《孽海波澜》 《宦海潮》、《邓霞姑》、《一缕麻》 《牢狱鸳鸯》、《黛玉葬花》、《千金一笑》《俊袭人》、《廉锦枫》、《红线盗盒》 《凤还巢》、《天女散花》、《麻姑献寿》 《西施》、《太真外传》、《宇宙锋》 《抗金兵》、《穆柯寨》、《穆桂英挂帅》等

京剧一直在不断发展更新 各个时期的京剧大师们 在努力完善和发展京剧艺术 ……

我最喜欢看李胜素表演 她是梅葆玖先生的入室弟子 1966年2月16日出生于河北省邢台市柏乡县 中国国家京剧院主要演员 国家一级演员 工青衣、花衫 现任国家京剧院一团团长 京剧界领军当红名角 该团领衔主演 中国戏剧家协会会员 享受国务院政府特殊津贴

喜欢听她那清亮含蓄 华润温婉的优美唱腔 喜欢看她那甜美靓丽的扮妆和 用眼说话用心述情的婀娜演姿……

李胜素于1988年正式入梅派 随梅葆玖老师学戏 《贵妃醉酒》、《宇宙锋》、《凤还巢》 都是梅老师一遍一遍亲自教 在老师的言传身教中 李胜素渐渐把握了 梅派内在的神韵与内涵……

李胜素擅演的剧目有: 《大保国》、《二进宫》、《宇宙锋》 《红鬃烈马》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》《生死恨》、《廉锦枫》、《白蛇传》 《四郎探母》、《凤还巢》、《穆桂英挂帅》《谢瑶环》、《红线盗盒》,《野猪林》 等传统戏 同时她还排演了《精卫填海》、《孟丽君》 《海誓》、《金谷园》等新剧目 从1999年开始和艺术搭档于魁智 合演新编剧目《弹剑记》、《兵圣孙武》 《大唐贵妃》、《晋德裕》、《梅兰芳》 《袁崇焕》、《赤壁》、《满江红》 《杨门女将》、《知音》、《太真外传》等

旦角的脸部化妆 京剧的旦角,包括青衣、花旦、马刀旦、武旦 在演出前都要根据剧中所扮演的人物特点进行面部和头部的化妆与装饰 旦角的化妆分为 拍底色、拍腮红、定妆、涂胭脂、画眼圈、画眉毛、画嘴唇、勒头、贴片子、梳扎、插戴头面等程序……

新年新韵 美美的韵了一次化妆着装表演的全过程 …… 又圆了一个小小的美梦 ……










我好喜欢京剧表演甩水袖 水袖功是中国戏曲的特技之一 水袖是演员在舞台上表达人物感情时 放大、延长的手法 ……

水袖的姿势有数百种 主要有 抖袖、掷袖、挥袖、拂袖、抛袖、扬袖、荡袖、甩袖、背袖、摆袖、掸袖、叠袖、搭袖、绕袖、撩袖、折袖、挑袖、翻袖……

甩水袖要通过身体的表现力 体现水袖那如“行云流水”般的美感 体现出舞蹈韵律美

运用水袖的修长、多变来 表现人体形态和思想感情……

指、腕、肘、肩四者的协调统一 是舞好水袖的关键所在


自身必须做到松弛、协调 内紧外松,挺拔含蓄,刚劲而柔韧 静中有动,动中有静 舞动起来才能处理好水袖在运动中的 “线中有点”、“点中有线”节奏美……


水袖的用力大多是“反衬劲” 即依循一切从反面做起的韵律 欲左先右、欲前先后 逢开必合、欲上先下 “反衬劲”在古典舞身韵中 充分地体现了中国古典舞的圆游之美 这种相反相成的逆向劲势 可以产生人体动作的千变万化 呈现一种出其不意的特殊效果……


水袖的基本动作有 甩、掸、拨、勾、挑、抖 打、扬、撑、冲10种 水袖靠着这些众多的基本功的相互搭靠 可以组合出表现丰富情感的多种手法 来塑造各种人物形象……



























京剧文化里的戏曲舞台上 扇子是最为常见的小道具 其使用面甚广 它不单纯是装饰 还和戏里的情节有关 对演员的身段动作也能起到辅助作用 在表达剧中人物的性格和 喜怒哀乐的情绪方面 小小的扇子大有作为 ……














京剧文化中的元素非常丰富 小小的一把扇子一个酒杯一个提灯…… 都有极大的文章可做 能够辅助角色性格的塑造 推动情节的发展 成为京剧艺术中不可或缺的一部分 以此也能看出戏曲的魅力所在 每一个细节都是不可忽略的 需要我们去用心体味……













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