上大学时，接触到了尼采的“太阳之死”，梵高的向日葵和割掉的耳朵，读到了魏晋文学以及当时特立独行的“竹林七贤”，这些个性的力量，是潜在的能量。直到后来接触到了朦胧诗，尤其是徐志摩的，因为了解他的幸与不幸，所以能读懂他的诗歌。我的诗情也彻底爆发了，我发现我能用一些排列组合的句子抒发自己的情感了，当时我写下一首诗《再也不能这样活》，首句“奶油色的铃声/斩断了讲台上/干瘪喉咙的长长呜咽”，因为对于学生来讲，下课铃是诱人的，所以我用了“奶油色”，老师毫无新鲜感的授课方式，我定位成了“呜咽”。 首先，我认为诗歌是情感的宣泄，是澎湃的，是激情的生发。比如我被大雪的盛大征服了，写下了《二O一七年春天的雪》，“我扑灭他物，我奔赴远方”，“我施脂粉，让众神匍”，“我能压垮一座山的意志，也能振奋一粒草籽的信心”，从诗中可见雪是无所不在，当它茫茫而至时，天地一片白，它统治了山河，像不像王？所以我激情豪迈地写下了此诗。类似的诗还有《红桦树》，当时我被红崖峡谷的红桦树打动了，在这高山之处，不免有种飞翔之心，向上之心，于是写下“这群红色的整体/正迎着太岳山系/扇起火烈鸟样的翅膀”。 其次，诗歌中的万物是有生命的。说实话，我从小就对事物敏感，比如害怕杀戮，即便见到有人宰鸡杀鱼，也会动了恻隐之心。在我后来创作诗歌的时候，我发现事间万物都是有生命的，比如:小草也有呼吸，老屋是有悲痛的，河流是有倔强之心的。所以说，情怀是诗歌的本质。悲天悯人，即慈悲、善心，在我的《故乡诗》中，“道美，是我喉咙里哽出的地名”，思念像鱼刺，如鲠在喉，《河流记》中“像从故乡剥离时的痛”，什么是“剥离”？是骨肉分离的痛感。我对故乡的热爱，是游子对故乡的情怀，悲离开，悯和自己同样处境的人，以及能让灵魂皈依的老院，它们是灵与肉的边缘。这类诗有很多，如《段纯河三首》、《南关监考小札》等。 再次，诗歌是真情的吐纳。比如我的《姑姑》一诗中，“我常常见她活着时，用左手扯着右手，仿佛十指在疼，”“中年丧夫，老年丧子，又在三年前丧失了自己”，这不单纯是句子，更是真事，是我的姑姑的一生，老年自己遭遇车祸，我揪心地写出来，读一次，流一次泪。 还有，诗歌如有了佛性，灵性就很大了。“诗佛”王维的诗，为何根植于人心，因为他有照见，涤荡人心，洁去心尘，如“明月松间照，清泉石上流”，禅境了然。我喜欢佛学，它像传播出的光束，让人在暗夜中遇到光明。在我的《冬日诗》中，“风簌簌而慽，不打诳语”，有警示人间一些谎言的深意。还有《蝉之诗》中“能理解它的人/自然会破三寸土/掘树根东西南北的汁液/这都是它修行的河流”，蝉需在地下七年，方可在地上活一夏，这就是生命，我们每个人其实不都是在修行吗？修德，修俭，修孝，修悌。还有《南天门》中“踏过去/洞穿如仙/舍得不在话下/一念之间”，佛性的诗，给人启迪，无需讲经，便可普渡。 最后，我想说，诗歌的语言张力也很重要。恰当的修辞，词性的转换，语序的本末置放，潜台词的绵里藏针，等等，都是有必要的。比如我的《吴家岭，遇羊群压境》，“压境”一词是当时真实的体会，在吴家岭时，夕阳西下，暮色正在到来，而突遇一大群羊有秩序地前行，遂想到了李贺的“黑云压城城欲摧”，大有兵临城下之感，故写成。 其实，诗言志，即心声。当灵魂想替肉体打抱不平时，你的诗歌就诞生了，愿我们灵石诗歌掘其深、越其远，可彰内心。