镜头里的精神 ——吴品禾摄影作品解读 王文杰
镜头作为照相机的重要构件,它是物理性质的结构。如果没有摄影家艺术的控制,它可以把自然对象的所有信息和细节都纳入到镜头中。但是由于摄影家的驾驭和把控,它就被赋予一种艺术掌握世界的方式,因而具有了一种人的精神和人文的关怀。它成为摄影家猎取美的、带有选择性的工具。我想从理念、行动、性格三个方面来谈谈吴品禾摄影镜头里的精神。
一、现实的情怀与浪漫的理想相交互的精神(理念)
吴品禾首先是一位现实主义的摄影家。他的《护排》创作于1981年,以俯视的视角,记录瓯江暴雨中两位排工奋力护竹排的瞬间。这幅作品以人与自然间戏剧性的张力,体现了丽水人战天斗地、自强不息的精神,富有感染力和感召力,也体现了“塑造典型环境中的典型
形象”这一现实主义原则,人物的表情通过坚毅的动作姿态以及坚韧的脸部肌肉表现出来。该作荣获中国青年报“80年代青年人”摄影赛第一名。瓯江木排的历史据说有六百多年。随着现代社会的发展。这一木排已经销声匿迹。所以,这幅《护排》留下的是最后的瓯江木排和护排工形象。
《迷》的镜头里有一位读书的老头,读得入迷,那浑然忘我、如痴如醉的神态,生动地诠释了“读书上上乐”这句古训的含义,以及上世纪七八十年代,刚刚改革开放,对十年禁锢解除后,人们如饥似渴地读书的出神状态,连边上的路人也不禁伫足侧目观看。书里一定藏着一个动人的天地或一段曲折的情节。
以养鸭姑娘为主人公的《希望》,表现雨中养鸭姑娘以雨衣呵护小鸭的瞬间。捕捉住了不经意间流露出的满满的爱意。摄影语言干净利落,简约中留有许多令人遐想的空间。以上作品都体现了吴品禾摄影镜头对现实生活的敏锐洞察和捕猎。
吴品禾也是一位具有浪漫情怀的摄影家。他的摄影作品《银龙出山》、《山娃戏珠》等,虽然也来自于生活中亲眼所见的现实场景。但是,由于他对画面瞬间的把握,《银龙出山》抓住了百山祖大自然风起云涌、变幻莫测的诗性并幻化出“银龙出山”的象征符号。《山娃戏珠》则抓住了山村小学的学生在课余时间因陋就简地在山坡平地的木架子上玩球的乐观开朗和活泼可爱的氛围,这也是中国传统“风乎舞雩”“箪石瓢饮”等“乐感文化”传统在现代山区孩子们身上的自发体现。这些作品使吴品禾的镜头具备了浪漫主义的精神特质。
二、出世的超越与入世的干劲相结合的精神(行动)
吴品禾给我的印象是一位非常敬业的摄影家,也是有着特殊禀赋的摄影家。他既具有对现实世界的深刻认知和感悟,又有着对瞬间之美的敏锐把握。
从他的工作性质上看,他具有多重的身份。丽水文联主席、浙江摄影家协会主席、画家、摄影家、评委等等,他随时在这些角色中切换,并能从容应对。
他早年其实是画家,很早就参加省里在莫干山等地举办的创作加工会,与浙江许多画家一起切磋,得益于美术学院老画家的指导。对国画笔墨语言和主题性创作有着深切的感悟。后来在照相馆工作,对于摄影的技术了如指掌。两者结合,使他得以华丽转身,成为一位杰出的摄影家。他不仅自己拍出了许多优秀的好作品,以他的组织力和亲和力,带出了一支非常强大的丽水摄影队伍。这支队伍不断壮大,政府机关的领导也参与其中,推波助澜,声势浩大,进而促成了每年一度的丽水国际摄影节。丽水成为了摄影的天堂。
吴品禾在这一切中都是起到了领头羊的作用。他在各种角色的转换,但始终不忘自己是一位摄影家。一旦进入摄影家的角色,他就超越和忘却了一切繁嚣,专注于镜头的表现。他在处理创作与繁杂的行政事务的关系中,能做到出世的精神与入世的干劲两者关系的平衡,具有自强不息与厚德载物相匹配的君子精神和榜样风范。
三、日神的观照与酒神的激情相融汇的精神(性格)
布封说过“风格即人”
尼采把艺术精神分为两种:一种是阿波罗精神,一种是狄奥尼索斯精神,也就是日神与酒神精神。摄影的镜头不仅是对世界信息的摄入,它同时作为摄影家的第三只眼,是摄影家对世界的观照和投射。
日神精神在于静观,“万物静观皆自得”;酒神精神则要求动观,运动中进行观察。
吴品禾在性格上总体是豪迈的、激情的,但真正干起事情来却能静得下心来。这使他的性格具有两面性:日神精神和酒神精神。
日神精神指的是他善于捕捉呈现在日光下的现实主义特质的诗意生活。如那幅表现缙云仙都的《仙境》,自从有了这幅作品的问世,就有了看仙都的经典视角。所有的游客都要到这个摄影点去看仙都的近景的潋滟波光、中景丁步桥上暮归的老牛和远处的石笋。如今,按照这张照品,景区还安排了老农赶着牛来回走过丁步桥的走秀,供游人拍照。
这是静观所得。
但是吴品禾常说摄影家要有多维视角,要能上下左右前后作面面观,全体观和动态观。他还说:摄影家要有第四只眼,我不是太理解第四只眼的含义,但我知道这是高维度的、超验意义上的眼。这需要酒神精神和激情乃至潜意识、无意识的协同,在人们司空见惯,甚至看不见的地方发现物事之美,在瞬间生成意义和主题。
阿瑞提在《创造的秘密》中也提到了酒对于艺术创造的助力作用。
说起酒神精神,我们都会联想起酒文化与书画艺术和文学创作的关系。如果说李白斗酒诗百篇,张旭饮酒字翩跹,那么,吴品禾饮酒则给摄影界留下了生动的段子和激情的作品。这些段戏中,令人耳熟能详的有“金鸡独立”、“醉中跳舞”。
尼采的酒神精神不能做实的理解。而是要从无意识的原发性创造角度去理解。吴品禾显然因为他的天资和性格,加之豪放的酒风,被同行誉之为“酒仙”。因而,他具有对自然和社会事物之美敏锐嗅觉和原发性的,甚至偶然性的发现,同时具有继发过程中二度创造的理性和逻辑,最后这两个过程汇聚,相互激荡,水到渠成,成就了他的既现实又浪漫的创作风格。
吴品禾,1949年出生于浙江丽水,中国摄影家协会理事、浙江省摄影家协会名誉主席,曾任浙江省摄影家协会主席、丽水市文联主席、丽水市摄影家协会主席。曾获首届中国摄影金像奖与第二届中国摄影开拓杯奖(系全国唯一同时获得这两项最高奖的摄影家),浙江省劳动模范、鲁迅文艺奖突出成就奖及第三届浙江摄影金像奖终身成就奖。
笔者与摄影家吴品禾合影
展开阅读全文