31. 词的韵位与表情1

词的韵位与表情的关系：韵位远隔的长调/慢曲中复杂的韵位 韵位远隔的长调 至于韵位相隔太远，如《沁园春》上下阕都有四句成一片段，句末收音有谐有拗，构成一种庄严整肃气象，是最适宜于铺张排比，显示雍容博大器宇的。除在第四讲已经举了辛弃疾和刘克庄各一首示范外，再拈辛作《再到期思卜筑》一首，加以分析： 一水西来，千丈晴虹，十里翠屏。 喜草堂经岁，重来杜老； 斜川好景，不负渊明。 老鹤高飞，一枝投宿，长笑蜗牛戴屋行。 平章了，待十分佳处，着个茅亭。 青山意气峥嵘，似为我归来妩媚生。 解频教花鸟，前歌后舞； 更催云水，暮送朝迎。 酒圣诗豪，可能无势？我乃而今驾驭卿。 清溪上，被山灵却笑，白发归耕。 ——《稼轩长短句》

这个长调一开始就连用三个平收的句子，三句成一片段，显得情调有些低沉。可是接着又连用三个仄收的句子，四句成一片段，再在承转处用一个仄声字，领下四个整整齐齐的两联对句，就好像带来行列整肃的两队人马，飞奔上阵，和上面表示出来的前锋队伍互相呼应，军容陡顿振作起来。接着两偶一单，三句成一片段，又化整肃为灵巧。续作阵势变化，前单后偶，也是三句成一片段，显示雍容不迫的气度，是适宜于豪放派作家驰骋笔力的。过片连协两句，显示格局恢张，也使情调骤见紧凑列；下面全同上阕，是构成整体的壮阔气象。没有宏伟开朗的才略襟抱，是很难运用得恰到好处的。

还有韵位相隔过远，要靠善于换气才能掌握它的音节态度，用来表达缠绵委婉而又紧张迫促的心情，也就是运用“潜气内转”的手法来处理这个特种声韵组织，是要用暗劲的。例如《八六子》： 倚危亭，恨如芳草，萋萋铲尽还生。 念：柳外青骢别后，水边红袂分时，怆然暗惊。 无端天与娉婷，夜月一帘幽梦，春风十里柔情。 怎奈向、欢娱渐随流水，素弦声断，翠绡香减，那堪片片飞花弄晚，蒙蒙残雨笼晴。 正销凝，黄鹂又啼数声。 ——秦观《淮海居士长短句》

这上半阕开端以三字短句起韵，接着两句一协，于谐婉中见紧凑，有人推为“神来之笔”，其实是善于掌握这个曲调的声情关系。接着用一个去声“念”字紧束上文，提领下面两个六言对句和一个四言单句，成一片段。因为末了两句连用平收，骤转低沉，就把末句作成“去平去平”的拗句，使它振起。过片亦紧接一韵，又用两个六言对句，收尾平仄递用，显得和婉中有紧促。接着用“怎奈向”和“那堪”等五个虚字作为转筋换气的关纽，插上一个六言单句，两个四言对句，两个六言对句，一共五句才安上一个韵位，表示情绪的越来越紧，恨不得把千言万语一气吐出。但这紧凑的节奏，非得换气，是唱不下去的，所以这五个虚字也就表示着可使作者便于把握这“潜气内转”的手法。接着一个三言短句，紧跟一个“平平去平去平”的特殊句式，连协两韵，藉作收束，使一点痴情骤然惊醒，情景双融，声辞谐会。这艺术手法是值得我们深入体味的。

仄调长调的激越与深沉 该用仄调的长调，一般也多是以隔句押韵或三句一协为准则的。例如《念奴娇》： 大江东去，浪淘尽，千古风流人物。 故垒西边，人道是：三国周郎赤壁。 乱石崩云，惊涛裂岸，卷起千堆雪。 江山如画，一时多少豪杰。 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。 羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。 故国神游，多情应笑我，早生华发。 人间如梦，一尊还酹江月。 ——《东坡乐府·赤壁怀古》 野棠花落，又匆匆过了，清明时节。 铲地东风欺客梦，一枕云屏寒怯。 曲岸持觞，垂杨系马，此地曾轻别。 楼空人去，旧游飞燕能说。 闻道绮陌东头，行人长见，帘底纤纤月。 旧恨春江流未断，新恨云山千叠。 料得明朝，尊前重见，镜里花难折。 也应惊问，近来多少华发？ ——《稼轩长短句·书东流村壁》

这个长调的音节是激越高亢的。它的句读安排一般以辛作为标准。它之所以声情激壮，一由整体韵脚，只上下阕两个四言偶句，一个五言单句，构成一个片段，用了一句平收外，其余全用仄收，就自然显示音节的拗怒；二由所用韵脚，一般选用短促的入声韵部，可使感情尽量发泄，不带含蓄意味。但从整体的韵位安排上来看，是相当匀称的，因此能够取得拗怒与和谐的矛盾的统一，适宜表达激壮慷慨的豪迈感情。它那调名的由来，就是有取于唐明皇时女高音歌唱家念奴足够压倒一切噪音的高调。据王灼说：“念奴每执板当席，声出朝霞之上。今大石调《念奴娇》，世以为天宝间所制曲。”（《碧鸡漫志》卷五）这就说明这个长调的声韵安排，是要符合曲调中的高亢音响的。

又如一般豪放派作家所共爱使用的《贺新郎》： 绿树听鹈鴂。 更那堪、鹧鸪声住，杜鹃声切。 啼到春归无寻处，苦恨芳菲都歇。 算未抵人间离别。 马上琵琶关塞黑，更长门翠辇辞金阙。 看燕燕，送归妾。 将军百战身名裂，向河梁、回头万里，故人长绝。 易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪。 正壮士悲歌未彻。 啼鸟还知如许恨，料不啼清泪长啼血。 谁共我，醉明月？ ——《稼轩长短句·别茂嘉十二弟》 湛湛长空黑。 更那堪、斜风细雨，乱愁如织。 老眼平生空四海，赖有高楼百尺。 看浩荡千崖秋色。 白发书生神州泪，尽凄凉不向牛山滴。 追往事，去无迹。 少年自负凌云笔。 到而今、春华落尽，满怀萧瑟。 常恨世人新意少，爱说南朝狂客，把破帽年年拈出。 若对黄花孤负酒，怕黄花也笑人岑寂。 鸿北去，日西匿。 ——刘克庄《后村别调·九日》

这一长调的韵位安排，除上下阕第四韵的单句为全篇筋节，连协两韵，较为紧促外，余并隔句一协，是合乎谐婉法则的。但全阕无一句不用仄收，而且用的韵部又属短促的入声，因而构成拗怒多于和婉的激越情调。比起《念奴娇》来，此调更适合抒写英雄豪杰激昂奋厉的思想感情。虽然这两个长调在宋人已多改用上去声韵部，一样也适于表达清壮情调，但会略转沉郁一路，和《摸鱼儿》差相仿佛。

关于《摸鱼儿》的音节，是属于“吞咽式”参阅梁启超《中国韵文里头所表现的情感》，刊于《饮冰室文集》的，已在第三讲中提到过。它所以适宜表达哽咽情调，除了句法上的参差变化安排得很恰当外，它的主要关键，还在上下阕的腰腹，以一个三言短句、一个上三下七的长句和一个四言偶句组成，而且句句协韵，就格外显出一种低徊掩抑、欲吞还吐的特殊情调。例如辛词上阕：“春且住，见说道、天涯芳草迷归路。怨春不语”和下阕：“君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土。闲愁最苦”等句，就是这个长调的筋节所在。在连协三韵后，跟着把韵位转入疏阔，变为三句一协，便感千回百折，到此倾泻不下，勉为含蓄，构成整体的幽咽情调，是够使作者和读者回肠荡气的。

像这一类型的“近”词，适宜表达抑塞磊落的幽咽情调的，莫过于《祝英台近》： 宝钗分，桃叶渡，烟柳暗南浦。 怕上层楼，十日九风雨。 断肠片片飞红，都无人管，倩谁唤、流莺声住？ 鬓边觑，试把花卜心期，才簪又重数。 罗帐灯昏，呜咽梦中语： 是他春带愁来，春归何处？ 却不解、将愁归去？ ——《稼轩长短句·晚春》 采幽香，巡古苑，竹冷翠微路。 斗草溪根，沙印小莲步。 自怜两鬓清霜，一年寒食，又身在、云山深处。 昼闲度，因甚天也悭春，轻阴便成雨。 绿暗长亭，归梦趁风絮。 有情花影阑干，莺声门径，解留我、霎时凝伫。 ——吴文英《梦窗词集·春日客龟溪，游废园》

这一“近”词的声韵组织，无论从句度长短和韵位安排上，都是煞费经营，极尽奇偶相生、低徊掩抑能事的。上下阕都用上了三个平收的句子，和仄收的句子互相参错，构成刚柔相济的声容之美。而在某些句子中的平仄安排，略作拗怒，有如“烟柳暗南浦”，“十日九风雨”，“才簪又重数”，“哽咽梦中语”等，都作“平仄仄平仄”或“仄仄仄平仄”，在每个句子的中心显示激情，接着换上一个谐婉的四言和六言平句，紧跟情绪的发展，由隔句一协转入三句一协，使在低徊欲绝的情景中，更作千回百折、回肠荡气的怨抑凄调，是最值得深入体味的。

慢曲中复杂的韵位 谈到宋代深通音律的作家，如柳永、周邦彦、姜夔等所创作或爱选用的慢曲长调，它的韵位变化跟着外境转换和感情起伏为推移，那就更为复杂得多了。兹更举例略加说明如下： （一）《长亭怨慢》： 渐吹尽、枝头香絮，是处人家，绿深门户。 远浦萦回，暮帆零乱，向何许？ 阅人多矣，谁得似、长亭树？ 树若有情时，不会得、青青如此！ 日暮，望高城不见，只见乱山无数。 韦郎去也，怎忘得、玉环分付？ 第一是、早早归来，怕红萼、无人为主。 算空有并刀，难剪离愁千缕。 ——《白石道人歌曲》

（二）《六丑》： 正单衣试酒，恨客里、光阴虚掷。 愿春暂留，春归如过翼，一去无迹。 为问花何在？夜来风雨，葬楚宫倾国。 钗钿堕处遗香泽。 乱点桃蹊，轻翻柳陌。 多情最谁追惜？ 但蜂媒蝶使，时叩窗隔。 东园岑寂，渐蒙笼暗碧。 静绕珍丛底，成叹息。 长条故惹行客。 似牵衣待话，别情无极。 残英小、强簪巾帻。 终不似、一朵钗头颤袅，向人欹侧。 漂流处、莫趁潮汐。 恐断红、尚有相思字，何由见得？ ——《清真集·蔷薇谢后作》

（三）《夜半乐》： 冻云黯淡天气，扁舟一叶，乘兴离江渚。 渡万壑千岩，越溪深处。 怒涛渐息，樵风乍起，更闻商旅相呼，片帆高举，泛画鹢、翩翩过南浦。 望中酒旆闪闪，一簇烟村，数行霜树，残日下、渔人鸣榔归去。 败荷零落，衰杨掩映，岸边两两三三，浣纱游女，避行客、含羞笑相语。 到此因念： 绣阁轻抛，浪萍难驻。 叹后约丁宁竟何据？ 惨离怀、空恨岁晚归期阻，凝泪眼、杳杳神京路，断鸿声远长天暮。 ——《乐章集》

《长亭怨慢》是姜夔的自度曲，所谓“初率意为长短句，然后协以律”的。它的音节态度，于清劲中见峭折，亦复摇曳生姿。《六丑》是周邦彦创作的犯调。据周密记邦彦自称：“此犯六调，皆声之美者，然绝难歌。昔高阳氏有子六人，才而丑，故以比之。”（吴衡照《莲子居词话》卷一引《浩然斋雅谈》）它的整个音节之美，显示于韵位的疏密递变和句式的奇偶相生，欲断还连，千回百折，而又一气贯注，摇筋转骨，极诸变态，其艺术性的绝特，也是清真创调中所罕见的。《夜半乐》传为唐人旧曲。据段安节《乐府杂录》称：“明皇自潞州入平内难，半夜斩长乐门关，领兵入宫剪逆人，后撰此曲。”（《碧鸡漫志》卷四引）由此说来，这该是一套武舞曲，所以象征开阖变化的阵容，而又于一气驱使的格局中，备见激壮苍凉、纵横排奡奡音傲，排奡：文笔矫健的雄杰姿势。虽然柳永用来抒写羁旅行役之感，而伟岸奇丽的格局，还是可从音节态度上想像得之的。