《LSO, Sir John Barbirolli 》～这是一首令所有听者为之动容的大提琴曲。这首忧伤的大提琴的名字叫《光影》，表达的是看到时光飞逝、岁月无情之后，那种无法留住岁月和青春年华的无奈和伤感。中国人给它取了另一个美丽动人的名字叫《殇》。
大提琴曲《殇》，出自杰出的大提琴演奏家杰奎琳 · 杜普蕾演奏。据说匈牙利大提琴家史塔克在广播里听见这首大提琴曲时，说：“像这样的演奏，她肯定活不长久。”
史塔克真的一语成谶，杜普蕾仅仅活了42岁。也许只有顶尖艺术家才能理解顶尖同行的水准。史塔克听得出，杜普蕾是用生命在演奏。
世事总是不尽如人意，上天给予杜普蕾最完美的音乐天赋，却只给她在舞台上十年的风光岁月，如彗星般的短暂！沉淀已久的弦音，释放出的能量让人窒息、让人潸然，如生命中所有的不可预料，那突如其来的弦音直击心房。眼泪随同杰奎琳的一生慢慢滑落……
1948年1月26日，一代大提琴天女杰奎琳·杜普雷（Jacqueline Du Pré）出生于一个普通的英国家庭，母亲是一位从事教育的钢琴家，父亲则是一位普通的音乐爱好者。她有一个姐姐和一个弟弟。当她的父母迎接他们第二个女儿的出生时，并不知道，一个稀有的大提琴天才已经降临到了他们身边。
杜普雷作为二十世纪最为着名的大提琴家之一，也是史上几乎最出色的女大提琴家，演奏生涯与卡萨斯截然不同，她的演奏生命其实只有短短的十年，然而即使今天，她为EMI录制的《埃尔加大提琴协奏曲》依然是古典界最畅销的唱片之一。
跟所有的音乐天才一样，杜普雷从小就显示出她过人的天资。她在童年时就常常跟姐姐一起登台演出，十岁左右就得以在英国皇家学院的名师门下学习，由于家庭背景并不十分富裕，杜普雷曾经一次又一次靠自己过人的琴技赢得了各个音乐组织的助学金。更曾经在远涉国外参加大师班时，受到了暮年卡萨斯的大力推崇。
她十三岁时首次接触了英国作曲家埃尔加(Elgar)的大提琴协奏曲，当时她的老师只是想小试这个学生的水平深浅，谁知第二个礼拜她就当着老师的面一口气背谱拉出了一个半乐章。这部作品后来成为了杜普雷的代表作。再没有任何人能在埃尔加的大提琴协奏曲上超过杜普雷的演绎。
然而这一切并不是杜普雷成为传奇的原因。 杜普雷的前半生在鲜花与掌声中渡过。她早早便出了名，长得虽算不上标致，但因为她生性活泼幽默，使她看起来也魅力倍增。年轻，漂亮，赞誉和奖项又包围着她，每一个与她合作的年轻音乐家都与她坠入爱河，杜普雷不受保守的礼教束缚，男友一个接一个。最终与她共结连理的，是年轻的钢琴家兼指挥家丹尼·巴伦博伊姆。
巴伦博伊姆也绝不是等闲之辈，他十二岁就在伦敦首次公演，一气呵成连奏八场弹遍贝多芬所有二十四首奏鸣曲，整个伦敦被这个记忆力与表达力惊人的神童所震撼。稍晚他亦展示出他的指挥才华，曾经担任芝加哥交响乐团的常驻指挥数年。杜普雷与巴伦博伊姆这对情侣，一时成为当时音乐界真正的一对金童玉女。
杜普雷更为了要与身为犹太人的巴伦博伊姆结婚，顶着父亲的强力反对，退出了从出生信奉到结婚的天主教，又特地跑到耶路撒冷接受了犹太教的洗礼。随后杜普雷与巴伦博伊姆夫妻档四处巡演，而他们在音乐风格上的互补，让他们的合作受到了乐界的好评。
然而杜普雷的后半生却只有痛苦与煎熬，所有荣誉光环都弃她而去，所剩下的不过是一朵迅速枯萎凋零的鲜花。多发性硬化症直到现在依然是一种无药可医的绝症，并且患者对自己的身体会逐渐丧失控制能力，从病变到去世，下场十分惨淡。也许杜普雷的身上很早就出现了多发性硬化症的预兆，只是她不知晓，我们不得而知。但当她在一次公演的时候，发现她自己无法握紧提琴拉弦时，被震惊的不只是她自己。从此她的病情迅速恶化，很快就丧失了拉琴的能力，对于她这样一直生活在音乐的世界里的人而言，不能拉琴就代表失去了一切。
杜普雷自从不能拉琴后个性变得十分怪异，常常对身边的人冷嘲热讽，她的丈夫巴伦博伊姆又在不久后前往巴黎工作。事实上杜普雷早在病发前就已和巴伦博伊姆闹翻，也许公众多半会对患病的杜普雷抱有同情，事实上则是杜普雷自己任性地与巴伦波伊姆分居，她自小就养成骄傲跋扈的个性，家人因为她独人的天赋亦很纵容她。直至她患病后，她的这一特性变本加厉，给身边的人带来了很深的伤害。巴伦博伊姆虽然后来在巴黎又自组了家庭，但一切始终瞒着杜普雷进行，他也始终坚持一周一次飞回英国探望她。
杜普雷的琴声，较之卡萨斯等其他大提琴家，饱满而铿锵，听起来有一点像中国人的二胡，这是她琴声的特色。因而特别适合演绎悲烈苦涩的曲目，加上埃尔加又是英国不多的本土作曲家，而演奏家在演奏自己祖国的作品时总会诠释得格外传神（好比维也纳爱乐乐团的华尔兹，鲁摈斯坦的肖邦），由此她的埃尔加协奏曲被列为经典也不足为奇了。
1987年10月19日，在与多发性硬化症这一怪病搏斗了十多年后，二十世纪最为着名的大提琴家之一，也是史上几乎最出色的女大提琴家杜普雷最终无法抵抗命运，在伦敦撒手人寰。42岁短暂的生命如同缤纷的烟花，惊艳而璀璨，最后星星点点落入寂寥的夜空。
杰奎琳·杜普蕾的演奏生涯是绚烂的，杰奎琳·杜普蕾的人生也是寂寞的，又如烟花独自美丽的寂寞，用她自己的一切换取整个世界，用全部的生命换取短暂的绚烂。
如烟花般美丽的杰奎琳在静谧中归于虚无，在璀璨中遗留凄美，注定了她比烟花更寂寞。古老唱机在泛黄的电影片段中旋转出沉淀已久的弦音，忧伤由淡转浓，眼泪与一位天才演奏家的演奏生涯一起滚落，刹那间侵入心坎淹没苍白的黑夜。琴弓在半空中抛出一截凄美的弧线，散失一地曲谱，迎风而来，逆风而去，从此，成为寂寞的人胸口永远的痛……
她的生命虽短，绝响在世间流传。在这里，留几分钟安静的时光，调一杯咖啡，戴上耳机，闭上眼睛，用心感受这位天才音乐家的毕生情感，我想每个人都会在这段旋律里找到属于自己的一份感动和内心的深思……每当时光在不断推进，好的作品总会在时间的打磨里，愈发的深入心灵，也许只有真正被赋予了情感的曲调，才能同样地赋予灵魂和生命，致敬杰奎琳 · 杜普蕾（1945-1987），在天空的另一边，愿你能继续演绎！！
【团团圆圆💍妹妹雅评】 感谢顶顶老师，让我们又认识了一位音乐天才_大提琴家杜普蕾！她的无与伦比的音乐天赋和英年早逝的坎坷命运，都让我惊叹！寂寞的烟花，凄绝的泪！使她留在世间的音乐绝响成为人们静享和回味的永恒！祝顶顶老师吉祥如意！问秋安！👩🏻💕😊
【淑芬「风向艺术」编辑雅评】 遥望这一片紫色的花海， 海风静静的呼啸而过， 在我的耳畔 ， 你正低吟浅唱， 细诉你我写不出的结局。 却演绎出最华美的乐章……
【A 夏冰蓝老师雅评】 我站在这世界尽头，遥望这一片紫色的花海，海风静静的呼啸而过，在我的耳畔 你正低吟浅唱，细诉你我写不出的结局。树荫下星光点点，映在胸间，化为今生的遗憾，你的声音像落蝶一般寂寞，贝壳里传来海的哭泣[心碎]。这是爱她的人们从她弓弦里听到歌声，来自杰奎琳.杜普蕾的心底，她用生命奏出的荡气回肠的弦音，让听者为之动容，为之潸然。走进顶顶老师的作品《 寂寞的烟花 凄绝的泪——大提琴天女杰奎琳 · 杜普雷 》，用心贴近这位天才的大提琴手，十六岁的花季就开始职业生涯，经典之作《埃尔加e小调协奏曲 》，全身心投入，充满朝气，呈现了无限的悸动与热情。让人完完全全地被她的热情与音乐诠释所感染。杜普蕾捉住所有的机会展现她的大提琴魅力，之至二十八岁因病告别喜爱的舞台。虽然杰奎琳.杜普蕾只有短暂的生命，但她却演绎出最华美的乐章，犹如彗星划过夜空，美丽的弦音，好似烟火在绽放，如此绚烂，难以忘怀！感谢顶顶老师，分享如此动人的音画时尚，感动着、感悟着，也给予人更多的启迪。盛赞！
【秋痴（芦俊奇）老师雅评】 琴声悠悠漫心里，伤感之情添叹息，天才少女早离世，常使知音泪凄凄！
【春香老师雅评】 紫色花海风欲静，耳畔浅唱您低吟，星光点点生遗憾，哭泣寂寞音落蝶。奎林普雷心底善，奏出荡气炫音灿，充满朝气情无限，最美炫音烟火阑！ 【爱笛生*智能创意~老师雅评】 天降英才奏妙音，天妒英才收香魂；大提琴上演经典，名堂神韵已难寻！……感谢“大名顶顶”老师好美格！您让我记住了这位美丽的“英国大提琴演奏大师~杰奎琳*杜普雷”！谢谢您！……点赞！您辛苦啦！
【蕙质兰心老师雅评】 《寂寞的烟花 凄绝的泪— —大提琴天女杰奎琳•杜普蕾里》早就喜欢听提琴曲，因儿小学就是提琴班的学了6年。所以我对提琴印象很深。也喜欢听，特别对著名小提琴协奏曲《梁祝》酷爱。今作者分享：大提琴作品也非常喜欢。这首名字《光影》大提琴曲。表达的是看到时光飞逝、岁月无情之后，那种无法留住岁月和青春年华的无奈和伤感。中国人给取了美丽动人的名字《殇》。传奇故事感人，杜普蕾是用生命在演奏。演奏生涯是绚烂的，用他自己的一切换取了整个世界，用全部的生命换取短暂的绚烂。她的生命虽短，绝响在世间流传。谢谢作者的分享！赞！赞！赞！
【时髦老太太雅评】 大名顶顶的美格使我震撼的得知了一位大提琴音乐家杜普蕾。《殇》是中国人为忧伤的大提琴曲《光影》取的动听的名字。《殇》是杜普蕾用生命在演奏，表达的是看到时光飞逝岁月无情之后，那种无法留住岁月和青春年华的无奈和伤感。“杜普蕾”完美的音乐天赋只在舞台上十年风光岁月。英年早逝的坎坷命运令人惊叹。她用全部的生命换取短暂的绚烂，生命虽短但绝响在世间流传。谢谢大名顶顶的美格又让我增长一见识。大赞！
【龙城大叔雅评】 天才往往是一种特立独行行为怪异的组合体。杰奎琳也不例外。我不大了解这位天才的大提琴家的人生历史与作品。只能从作者介绍中了解个皮毛。与中国的瞎子阿炳留下的不朽二胡曲径典《二泉映月》相比不知他两有无相似？ 杰奎琳不到30岁就患了重病十分不幸。但她的艺术才华给乐坛留下很深的烙印。尤其看到了华裔钢琴家傅聪及大提琴家马友友与杰奎琳的故事，可见世界之大，却又那么巧合。通过顶顶制作的格图让我又了解了一些名人佚事，十分受益。看来格图世界还是我们继续学习了解世界的窗口之一呢！再次感谢顶顶老师。
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