世界大师总结摩登舞“三大精髓” 1.脚随身动原理 迈步时要感到身体比脚步为先，这是swing类舞蹈的根本大法，是宪法，不可违背。脚随身动原则似乎在练习国标舞的舞者中已达成共识，但是具体清楚此概念者似乎不占多数，相当一部分人对于“脚随身动带四肢”的认识模糊，进入种种误区不能自拔，对一种“没有腿、脚、用力”而进行舞蹈半信半疑，只能跟着所谓的感觉走。现反从关键部位分析一下：既关于胯动与蹬地。人是生活在地球上的，由于万有引力定律，我们才知道人不可无故游离地球的道理，就是说，需要通过脚下蹬地板，对身体做功，向地板借力来发动身体的舞动，这就是涉及到舞者的两只脚，即：主力脚和动作脚，当我们谈及“身带脚”时，应该明确这里所说的脚是哪只脚是动作脚，而不是主力脚，正确的舞动，应该是依靠主力脚下蹬地板，以身体（腰胯）推、拉、提、拧、转等动作带动动作脚使身体舞动。这就是蹬地—主力脚蹬地，到位—动作脚后发先至，这一过程的实质：脚随身（胯）动。对于动作脚“后发先至这样一个全过程，有的人只看见“先至”的结果，而抓不住“反发” 定根本。 2.膝关节放松原理 膝盖任何时候都不能主观提起和折叠，不可外加力，都应是身体中段的发散，是自然的弯曲和伸直，膝部的发松有高位和低位的方松，低位的放松问题似乎是一个非常难讲的事情，跳摩登舞，绝大多数选手的迈步都是利用腿部的力量和推动身体前进或后退，由于关节和肌肉用力的原故，特别是膝承受压力最大的时候，要做到放松就不可能，所以动作会僵硬，动作就不流畅和协调，世界优秀的选手如庄活马科斯迈步时，是用上身带动下肢移动，膝部处于不用力状态，用上身的提拉，牵引就能够做到膝部放松。按永昌老师的说法，可以做一些动作来体会膝部放松的原理，就像我们原地跳起来摸高一样，当准备跳起来的时候，身体先屈膝下蹲135°，肩背往上提拉，臀髋中腰向上提起，手臂上摆，利用上身的牵引力带领下肢跳起，所以那一时间的膝部伸直，是完全处于一种放松状态，跳舞时，若运用这一原理，上身领着下肢，膝部就能够做到放松，但是原理归原理，跳舞要做到身体带动下肢是十分困难的事，因为它受到“动中求静”的制约. 3.身体摆荡原理 同样可以通过一个动作实验来体会摆荡的要领，就是做立定跳远或做一个跑过2米宽小河的动作。摆荡是针对胯部（底盘）而言，是指为实现重心流动的胯部角度，位移转动，其作用是加大步幅，增强身体舞动，实现空中挪运，动作原理里，腰胯发力同时运用脚掌推力，曲摆荡而引发其他舞蹈元素，摆荡是造成身体舞动，线型流动的主要手段，升降为摆荡而存在，倾斜由摆荡而产生，不是由摆荡产生的故意出现的倾斜，是错误的倾斜，是丑陋的倾斜，不为摆荡而存的，故意摆荡而存在的，故意出现的升降，是错误的升降，是丑陋的升降。 1.手要感觉是长在胯上，脚也长在胯上，纵向延伸，横向抱圆。 强调的是，身体纵向延伸横向抱圆，要有手和脚都长在胯上的感觉，舞动起来才会产生身带四肢的多米诺骨牌效应。 2.是胯压地，是胯跟音乐走，而不是脚。 强调的是，只有胯跟音乐走不能是脚；胯压地而不能是脚压地，才能避免脚带身，才可以主宰音乐。压就是紧贴地板，不原地颠簸。 3.身体是在路上升，而不是原地升，摆荡倾斜升降造成的起伏全在路上。 强调的是，反对原地上下颠簸，必须是身体位移过程中起伏，才能产生身体空中延伸的舞动。 4.脚先触地但不落地，胯部到位、下肢垂直时，全脚才能落地。 强调的是，脚尖或脚跟先触地接纳身体时，如果胯没到位，下肢未与地面垂直，全脚就落地，必然是脚带身。 5.踩（压）地的力，来自拧胯，拧胯的力来自反身。 强调的是，如果没有反身拧胯，就没有压地的力，反身拧胯过程也是身体拉伸过程。反身拧胯是身体拉伸的主要手段。 6.找不到身带脚的感觉时通过原地律动找，原地律动可以找回纯粹的“身带脚”。 强调的是原地律动的作用，因为脚在原地不动，动的只能是胯，所以是纯粹的“身带脚”。 7.踩跨向上延伸。 华尔兹音乐，良好shape和线条，都是由跨根延伸到头顶。踩跨的练习是学舞由“脚带身体”转变为“身体带脚”的重要基础。换跨可以填补动作和动作之间的间隙，让舞蹈可以充分体现音乐的流动性。难度在于肩膀始终下压，背部后靠，使身体在单腿上彻底直立，像弹簧一样拉伸。换跨的时候保证中轴位置不变，不允许左右晃动。后半段换成背部肌肉带动大臂肌肉延伸，要领在于保持一边身体位置不变，另外一边尽量的去做延伸，手臂放松，找到音乐的旋律舞动。 8. 跨步转动轮流拉伸。 华尔兹音乐，双腿重心，有点像蹲马步，但确定不是下蹲。背后肌肉后靠，在音乐的引导下，先拉伸左边，体会欲左先右，然后重心在两腿之间转动跨步，继续踩左脚重心，尽量拉伸左跨反身。带动肩膀手臂延伸。然后回到正位，再换踩右跨雷同。要点在于每次才跨转换都必须先回到正位，也就是我们华尔兹所有的three末尾到回重心出脚都必须回到正位才能出去，不能歪着或反着身子出脚（以前谁教的反身出脚，拉出去拍死，反身出脚指的是反身之后回到正位再出脚） 9. 转跨拉伸训练。 华尔兹音乐，重心先在右脚，踩地板ONE发力推动，一个三拍，推重心到左脚，转动跨步，用跨转动带动肩，手臂延伸，右肩向前，左肩向后延伸，然后踩左脚重心拉伸到高位展示，在three末尾落重心继续推动到右脚。要点就是主力推推动同时由跨部带动身体，千万不能甩肩膀。 10. 转跨低位大腿肌肉拉伸训练。 华尔兹音乐，和第七项训练类似，不同点在与重心是在低位，也就是侧压腿的状态。把大腿拉开。这个难点就不用说了，肯定是在大腿的韧性上，大腿内侧拉。侧压腿之后用重心腿踩地板伸到身体高位展示。 世界大师总结摩登舞“三大精髓” 1.脚随身动原理 迈步时要感到身体比脚步为先，这是swing类舞蹈的根本大法，是宪法，不可违背。脚随身动原则似乎在练习国标舞的舞者中已达成共识，但是具体清楚此概念者似乎不占多数，相当一部分人对于“脚随身动带四肢”的认识模糊，进入种种误区不能自拔，对一种“没有腿、脚、用力”而进行舞蹈半信半疑，只能跟着所谓的感觉走。现反从关键部位分析一下：既关于胯动与蹬地。人是生活在地球上的，由于万有引力定律，我们才知道人不可无故游离地球的道理，就是说，需要通过脚下蹬地板，对身体做功，向地板借力来发动身体的舞动，这就是涉及到舞者的两只脚，即：主力脚和动作脚，当我们谈及“身带脚”时，应该明确这里所说的脚是哪只脚是动作脚，而不是主力脚，正确的舞动，应该是依靠主力脚下蹬地板，以身体（腰胯）推、拉、提、拧、转等动作带动动作脚使身体舞动。这就是蹬地—主力脚蹬地，到位—动作脚后发先至，这一过程的实质：脚随身（胯）动。对于动作脚“后发先至这样一个全过程，有的人只看见“先至”的结果，而抓不住“反发” 定根本。 2.膝关节放松原理 膝盖任何时候都不能主观提起和折叠，不可外加力，都应是身体中段的发散，是自然的弯曲和伸直，膝部的发松有高位和低位的方松，低位的放松问题似乎是一个非常难讲的事情，跳摩登舞，绝大多数选手的迈步都是利用腿部的力量和推动身体前进或后退，由于关节和肌肉用力的原故，特别是膝承受压力最大的时候，要做到放松就不可能，所以动作会僵硬，动作就不流畅和协调。 世界优秀的选手如庄活马科斯迈步时，是用上身带动下肢移动，膝部处于不用力状态，用上身的提拉，牵引就能够做到膝部放松。按永昌老师的说法，可以做一些动作来体会膝部放松的原理，就像我们原地跳起来摸高一样，当准备跳起来的时候，身体先屈膝下蹲135°，肩背往上提拉，臀髋中腰向上提起，手臂上摆，利用上身的牵引力带领下肢跳起，所以那一时间的膝部伸直，是完全处于一种放松状态，跳舞时，若运用这一原理，上身领着下肢，膝部就能够做到放松，但是原理归原理，跳舞要做到身体带动下肢是十分困难的事，因为它受到“动中求静”的制约。 3.身体摆荡原理 同样可以通过一个动作实验来体会摆荡的要领，就是做立定跳远或做一个跑过2米宽小河的动作。摆荡是针对胯部（底盘）而言，是指为实现重心流动的胯部角度，位移转动，其作用是加大步幅，增强身体舞动，实现空中挪运，动作原理里，腰胯发力同时运用脚掌推力，曲摆荡而引发其他舞蹈元素，摆荡是造成身体舞动，线型流动的主要手段，升降为摆荡而存在，倾斜由摆荡而产生，不是由摆荡产生的故意出现的倾斜，是错误的倾斜，是丑陋的倾斜，不为摆荡而存的，故意摆荡而存在的，故意出现的升降，是错误的升降，是丑陋的升降。 国标舞什么是不露痕迹？ 所谓不露痕迹，是指重心转移过程不露痕迹，其目的是为了使身体舞动的每一个细节的过渡尽可能圆滑，没有突变。为了达到不露痕迹的境界，要求“下肢三内”：膝盖内扣，脚底内侧着力，脚走内弧线。 这“三内”能够最大限度地有效避免双脚同时承担体重，同时分担重心，不留从单脚到双脚、双脚到单脚重心交替的痕迹，从而更好地实现脚随身动，促进身体线型流动，增强身体舞动的流畅性。 这个话题同“重心不应当停留在两脚（腿）之间”一脉相承，重心应当永远保持在单脚单腿；重心在两脚之间停留的时间越短，舞动效果越好。 需要强调的是，下肢“三内”同样以“脚随身动”为前提；不露痕迹是脚随身动的高境界。 史上最全！全套摩登舞架形练习及保持方法 动作一：收缩背部肌肉，让脊柱尽可能的呈一条直线拉直并向前推动，使前胸部位延伸扩张，在扩张的同时将两肋拉长，并保持挺立； 动作二：控制自己双肩下垂； 动作三：颈椎向后推动，脖子顺着背部的方向向上拉长； 动作四：腰部向上下两端拉长，收缩腹部并向后推动； 动作五：臀部通过尾骨向前推，尾椎骨向上顶； 动作六：女士做此动作时应该用左手以中指及拇指发力，优雅的放在男士的右臂上，有微微的外推之势； 动作七：女士右侧以横膈膜紧贴、腹部未贴接触，男女把重心放在前边，有相互依靠之势； 动作八：女士的身体朝左上方延伸，胸部与腰部向前，切记不可以左倒，超出边缘重心； 动作九：男士后腰沿右侧轻微向前，男女身体轻微左转； 注意：一定要让女士去展现，强调女士的舞蹈，男士则要表现出延伸、延展。在表演过程中，男士与女士的表现是相辅相成的，女士的展示主要表达男士的情绪、想法、意愿，在一段配合中，女士是演员，男士是导演，压地的时候男士要先表达女伴会因此产生你想要的形态，那样跳舞才是真的引带。 国标舞（底盘方面的核心技术）一压三动 所谓一压:在你做任何动作前，首先要有一个准备动作，就是要压缩底盘，就是(恩)准备工作做好了，你已经成功了一半。功夫好不好？就看你(恩)的水平了？当然细节很多…… 2.推动:所谓推动？就是要看你主力腿压地的能力如何了？还有看不见的两种力量如何？核心技术就是膝盖的能力和臀部脊柱的移动是否能够快速的移动到位？舞者的功夫好坏就看你《恩1》的能力是否高强…… 3摆动:所谓摆荡，你的臀胯灵活有力了，那么舞蹈又变得简单了很多，轻松了很多，但是，成年人最缺的就是臀胯的能力不强，也是成年人的一个老大难问题，成年人普片性的问题都在这个部位的能力不足。 4.收动(关闭并脚)这是高位的技术，也是一个功夫活， 舞者水平的好坏，就要看你高位技术是否过关了，脚踝的功夫怎么样？一切要看你的主力腿压地的功力如何了？垂直度怎么样？移动侧(球)收缩的功夫怎么样？ 展现时的倾斜，空间，线条等等综合能力好不好？就看你高位是否能够站得稳？告诉你底盘的功夫怎么样？就看你一压三动做得好不好？细节处理得怎么样？ 三个《动》的秘密，就是主力腿的压地功夫，要明白万力之来自于地板。希望大家要勤奋训练，千万不要懒惰和马马虎虎。 s