本人简介： 云中飞龙：原名石泽明，系黔东南州黎平县人，侗族。酷爱武术，诗词歌赋，加入中华诗词学会会员。

廿八讲 《诗词学习 | 走出改诗误区。》 注重诗的修改，是我国诗坛的优良传统，流传的佳话很多。诗人贾岛和韩愈为“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“敲”字好还是“推”字好推敲入迷，“推敲”一词由此而来。诗人郑谷建议齐己将《早梅》诗“前村深雪里，昨夜数枝开”的“数枝”改为“一枝”，被齐己叩拜为师，人称“一字师”。这些美谈，古往今来，激励众多诗人潜心修改自己的作品。 修改，是诗词创作的重要一环。通过修改解决两大问题。（一是纠错）。纠正错字、错词、失律、失实情况，确保作品无误，这是创作的底线。错别字多，词不达意，格律混乱，事实有误，对这些问题不加查证修改就轻率投稿，一旦发表，将误导读者。（二是润色）。进行推敲，力求主题鲜明、意境优美、语言生动、表现手法新颖，把作品的亮点琢磨出来，提高质量，这是作品的生命力。反复修改，打造出一首精品，胜过粗制滥造一百首平庸之作。 修改，是诗人必备的修养。自己改。因为我们群是学习群，群主请评议（委）改诗只是纠正错乱，而不是有意无意去针对谁，你的诗词句子再好，咏啥？空无一物，不按常规，独树一帜，所以必须提示你。但有自视清高的人以为自己写的诗词“唯我独尊”，而且很傲慢，即诗、德不兼修，无法接受他人点评，评诗者只能苦笑几声罢了。改诗要一丝不苟，养成严谨作风；请人改，要虚怀若谷，抱着诚恳态度。 在要不要修改、如何修改的问题上，需破解三个误区。 误区一：“修改只适用于初学写诗者，行家则一挥而就，无须再改。”此言差矣。人的认识都有个由低到高的过程，修改就是认识的提高，行家也不例外。事实上，越是行家里手，越注重诗的修改。杜甫坦言：“新诗改罢自长吟”，“语不惊人死不休”。王安石“春风又绿江南岸”的“绿”字，简直是“千呼万唤始出来”！ 误区二：“要改就自己改，用不着让别人改。”有此想法的诗友，生怕别人曲解了自己的诗意。其实不然。个人的视野有盲点，看不见自己的后脑勺，而旁观者清。我常有一种感受：往往自以为是的诗作，经人一看，弊病顿出，这才恍然大悟。 误区三：有的诗友只愿请比自己高明的人改诗，对普通读者则不屑一顾。这是忘了写诗主要是给众人看的。诗的优劣，不是作者说了算，而是读者群体说了算。不愿听群众的意见，群众也不买你的账。在尊重普通人的意见方面，毛泽东同志为我们树立了榜样。他的诗，听取多方意见，作过多次改动。例如：曾欣然接受一名教师的建议，将《长征》诗“金沙浪拍云崖暖”的“浪拍”改为“水拍”，并复信表示感谢，彰显了大家风范。我们在诗稿写出后，读给亲友或周围群众，听听他们的修改意见，接点“地气”，有什么不好呢？ “诗不厌改，贵乎精也。” 押韵八戒 诗之有韵，犹屋之有柱；柱不稳，则屋必倾圮。韵不稳，则诗必恶劣。故押韵之所当戒者，初学亦不可不知，兹试分述于下： 一、戒凑韵 俗亦称挂韵脚。 谓所押之韵，与全句意义不相贯串，而勉强凑合也。如唐诗“黄河入海流”句，若易“流”字为“浮”字，便为凑韵，初学最易犯此，所当切戒。 二、戒落韵 落韵者，出韵之谓也。如一首诗中通体全押一东韵，而一字忽押二冬韵，一东与二冬虽古韵可通，然用诸古体时则可，用诸今体诗，即为落韵，学者宜慎之。 三、戒重韵 一字两义而并押之，谓之重韵。 如耳为五官之一，又为语助辞；干为干涉之义，又可作干戈解。一诗中两义同押，前人间亦有之，但初学终以不犯为是。 四、戒倒韵 倒韵者，将二字颠倒以就韵之谓也。如古诗“新书置后前”句，易前后为“后前”，即所谓倒韵也。然此二字于词义尚无碍，不妨倒用。若强山林树木等不可倒用之字而倒用之，便觉不通矣。 五、戒用哑韵 作诗当择声音响亮之韵押之，自然音调高超。若用哑韵则非但词句不挺，即全诗亦因之萎弱矣。 六、戒用僻韵 僻韵又名险韵，如一先韵之*字，训轻举。二萧韵之钊字，训远；单字只义，用之易近凑合。但有二字三字之古典，与题适相切合音，则亦不妨押之。 七、戒用同义之韵 一韵中有数字同义者，如六麻之花葩，七阳之芳香，十一尤之忧愁，意义皆同，若一首诗中并押之，未免重复可厌。 八、戒用字同义异之韵 字有实字虚用者，亦有虚字实用者。如一东韵之风字，不当作讽刺之风字押；四支韵之思字，不当作意思之思字押。若误用则便有出韵失黏等弊。初学最宜审慎。    什么是孤平？ 格律诗的一个句子中，全句除韵脚外，只有一个平声字，这叫做“犯孤平”。有些情况（如处于一句之中的四、五、六字的位置上）是两个仄声字之间夹一平声字，前人也称为“犯孤平”。为了避免“犯孤平”，某些句子的“一、三、五”诸字也不能不论。如“仄仄平平仄仄平”这种句子，其第三字平声如换用仄声字，便只剩下第四字为平声了（韵脚的平声字不计），这就会犯孤平。因此，这种句型也不都是‘“一、三、五不论”。犯了孤平，一般可以“救”，即在适当的位置上、补回某个平声字，使平，仄声字的比例恢复大体上的平衡。 《起承转合》 起：破题开启全篇，往往有统领全诗、奠定基调、渲染气氛、铺垫意境的作用。 起句往往以写景为主，也有写情或议论的。 承：紧承起句，是对起句的延续、深化、补充或具体阐释。颔联对上一联作进一步的表述，使读者有听下回分解的感觉。 比如王维的《山居秋暝》颔联“明月松间照，清泉石上流”，承接首联，继续写傍晚山中雨后之景，也是对首联进行延续和具体补充。 转：结构和内容的转换，往往体现为由物及人、由景及情、由情及景、由事及理、由理及事等等思路上的转换，当然同时也是内容上的转换，要求开拓新意。 诗境要开阔，意蕴要深厚，转句就必须合理、恰当。特别是在绝句中，一首诗的优劣，往往与转得好不好直接相关。 合：合句是全诗的结尾，往往具有收束全篇，点出主旨的作用。在律诗中，合句一般是前三联诗意的最后合成，是诗人思想感情抒发的凝结点。 在绝句中，结句是承接第三句，又或隐或露地照应前边一二句。合句即第四句“结”，往往是诗的最精彩处，是作者画龙点睛之笔。 结句一好，全诗尽活，顿然生辉。结句应如撞钟，馀音袅袅。结句讲求“语绝而意不绝”，言有尽而意无穷。  《诗词创作十忌，用韵十忌》 一、写作十忌 1、忌自造字（词） 作者或为了平仄的需要或语句的优美自造除了他自己谁都不懂的字（词）。中国的文字、语言都有约定俗成的表达方式，不可胡乱拼造。 2、忌生僻字： 过于生僻的字应尽量避免，否则会影响整首作品的颂读、欣赏效果。 3、忌时间错乱 尤其在山水田园作品中，分明写夏天，却出现冬天的景物。或时在春天而作品的题目是《秋雨》，这会给读者一种莫名其妙的感觉。有些作品譬如离国庆节还有十天半月就写得某一庆祝场面活灵活现，读者只有一个字的评价：假。 4、忌次序颠倒 花开花落是一种自然规律，把桃花与菊花弄到一起开，或先赏梅后看菊，用现代科学也许能做到，但毕竟不是自然规律。 5、忌拆换成语 多数是为了平仄问题，作者将成语调整，如老当益壮改益当老壮，缘木求鱼改求鱼缘木等等。 6、忌冷僻典故 为追求高雅深奥，使用绝大多数读者都不懂的典故，让人望典兴叹，就算再好的作品也使读者兴味索然了。用典重在化典，要化无痕，化自然。 7、忌闭门造车 一首好的作品必定来源于生活，特别是山水田园作品，必须身临其境，勤观察、细琢磨、多推敲。即景作品可以先记下来，再修整，诗不厌改。 8、忌为写而写 一个优秀的作者是应该具有责任心的，对国家、对社会、对人民、对朋友、对家人，从爱心和责任心出发，无论是褒奖、颂扬、批评、评论都应如此。否则，为写而写，不会产生好作品的。有些作者，天天有作品，甚至一天多首，多而欠精，本来一首题材、构思都很好的作品，因为未加推敲、斟酌就匆匆发表了，必显毛糙。那些流传千古的先贤作品是因为精而好，绝非多。 9、忌自以为是 一个好的诗人首先应虚心，听得进方方面面的批评与建议，而不是固步自封，老虎屁摸不得。准备发表或出版的作品应该仔细检查、推敲，最好听听诗友吟长的看法。 10、忌不要格律，不讲语法 写诗词要遵循一定的格式与规律，即格律，要按照一定的语言法则，即语法。有些作品，题目是七绝或七律，但又完全不按格律写，说是格律约束了情感的发挥，既如此，就应该写打油诗或自度诗，好的打油诗也是很有味道的。历史上，张打油的很多作品就非常了不起，特有生命力。现代诗长于情感的发挥，也可以写。诗词曲所要求的语法比对一般文章要复杂些，应该熟悉其中规律。诗词曲作品是作者在熟练掌握格律和语法的基础上对思想、情感的文字表达，绝非字与词组的拼凑。 二、用韵十忌 1、夺韵，也叫挤韵，指在诗中不是韵脚的地方用了韵字，如：秋来花落使人愁，其中秋字为韵字。但与韵脚连用的叠韵是可以的。如悠悠。 2、出韵，也叫落韵，就是用一个别的韵部的字与一首诗中原来韵部的字放在一起押韵，首句与末句可以，前者叫孤雁出群，后者叫孤雁入群。 3、倒韵，即将习惯上的组合词为了押韵而颠倒写，如先后改后先，慷慨改慨慷，凄惨改惨凄，玲珑改珑玲，等等。 4、重韵，就是在一首作品中重复押一个字作韵脚。 5、僻韵，即用罕见的生僻字作韵脚，大家都不懂。 6、凑韵，是指用了与全首作品意思毫不相干的字作韵脚。 7、撞韵，就是一联中的前一句（主要是句末字）用了与韵脚同韵部的仄声字，如：清泪丝丝梦中洗，泉声夜落小楼西。其中洗与西同韵部。 8、哑韵，就是用一些声调读起来不清晰，意义也不明显的字押韵。 9、复韵，复韵是指一首诗中，意思一样或意思相近的字，反复地押。比如押了“忧”字，再押“愁”字；押了“花”字，再押“葩”字；押了“香”字，再押“芳”字。 10、连韵，就是相邻的两个押韵句的韵脚用了同音字作韵字。也叫“合音”。如：月照芝台鸟篆沙，清风习习透帘纱。沙与纱就合音了。诗人写诗填词作曲，除了自我熏陶娱乐外，主要是给读者品读、欣赏的，所以，首先要让读者看得懂，其次才是让读者在其中得到美的享受。一首作品的最高境界，是用平凡普通的文字组合成美的旋律，让人读来朗朗上口，韵味无穷。一首：白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。没有华丽的词藻，没有诲涩字眼，却能深入人心，流传千古。即是最好的说明。    写诗技巧  一、起承转合  起，可平一点；承，要紧一点；转，要奇一点；合，要新一点（出人意料，有新意等等）  起要扣题，承要自然，转要新巧，合要点睛  二、并列式  当我们为了表达某种思想感情，而选取的题材基本上没有主次之分，就可以利用并列法。  使用并列法，，要注意三点要求  1、尽量使用对仗2、描写的景物要注意顺序的安排  3、要描写出一副完整的画面  绝句章法三、并列和转和或者并列和承接同时使用的一种方式  前两句用并列法，后两句用承接法。一般来说，承接法适用于时间上有先后或逻辑上有因果的表述。  四、起承承合法  绝句的第三句不转的，可以补充承句的不足  有些绝句在承接的基础上，需要更进一步地发挥，也可以不转，仍然继续承接。  五、对比法  如果要写出性质相反的两个事物事件或情况迥异的两种状态情景，可以利用对比法。  比如崔护的《题都城南庄》：  去年今日此门中，人面桃花相映红。  人面只今何处去，桃花依旧笑春风。  通过同时同地同景与不同人的对比，写出两次不同遇合的感慨。当然，我们可以把它当作爱情本事诗看，也可以当作际遇抒情诗看。  人面只今何处去，这句应该是人面不知何处去。  六、先景（事）后情（议）法。  前两句写景是叙事，后两句抒情或者议论。这个是典型的布局手法，一般要和起承转合相似  横看成岭侧成峰，远近高低各不同。  不识庐山真面目，只缘身在此山中。  前两句，以精炼的笔法，描绘庐山那侧峰横岭、雄伟奇秀、气象万千的景象。后两句则以奇思妙发，揭示出一个精辟哲理：人们要认识事物，必须摆脱局部经验的局限，着眼于全局，避免片面性。全诗意蕴深刻，语言浅显，景为议服务，同时也体现了苏诗深入浅出的特色。  同时这样的手法也可以倒过来用。就是先情（议）后景（事）。  前两句先抒情或者议论， 后两句写景或者叙事  如朱淑真【秋夜】：  夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更。  铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。  诗人在这里营造的正是景与情会，心与物融，共同营造出孤冷寂寞的意境，先题出无眠，后以景象予以论证无眠的理由  七、末句综合法。  有些绝句前三句或写景或叙事，最后一句点出中心思想，阐明作者想要表达的思想感情。  有人把这种手法比作击剑，说前面的都是铺垫，克敌制胜的在最后一击  我们现实里的诗友常说的一句是“最后一句应该挑起来”，就是这个意思  有些绝句前三句或写景或叙事，最后一句点出中心思想，阐明作者想要表达的思想感情。  有人把这种手法比作击剑，说前面的都是铺垫，克敌制胜的在最后一击  我们现实里的诗友常说的一句是“最后一句应该挑起来”，就是这个意思  柳宗元【登柳州城楼有寄】  “惊风乱飐芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。  岭树重遮千里目，江流曲似九回肠。”  就是先并列写出夏季雨中景致，最后阐明思念之情。这样的手法要注意结尾。结尾多是本诗的诗眼所在  如，登山一诗  终日昏昏醉梦间，  忽闻春尽强登山。  因过竹院逢僧话，  偷得浮生半日闲  这样的手法，如果最后一句写不好，那全篇都不成功。如果最后一句写的出彩，那全诗都跟着提色  八、倒叙法。  倒叙法的最终目的是要突出作者所要表达的重点。一般来说，绝句的重点在末两句。如果事件有先后顺序，而作者又要突出发生在先的事件，因此就用倒叙的手段，把后发生的写在先，先发生的写在后  比如梵崇【春晚】：  春光过眼只须臾，榆荚杨花扫地无。  却忆菩提湖上寺，绿荷擎雨看跳珠。  作为宋代高僧，对人生当然是看得很透彻了。但是，真的什么都看透了么？当然不是，梵崇也不得不承认，有些美好的回忆，是一辈子也无法看透和释怀的。否则不会有“却忆…”之后的诗句了。这种倒叙法的布局有时很有妙处。  以上几种绝句布局法并没有明确的划分标准，常是两者兼顾，我们在创作的过程中可以借鉴。当然也不是全部概括的，创作时还应发挥灵感，尽量做到布局合理，前后呼应，流畅自然  至于以上的几种布局是否真的囊括了绝句的所有布局章法了么？回答是不可能的。除此之外还有一些布局章法，需要的大家去自己体会。另外即使我们了解了所有的章法布局，也不能把这个当做公式来用。  首先要做到自然，第二要做到易懂，第三要做到流畅，第四要体现诗的趣味（情趣和理趣）  自然是说，不做作，起句自然，结句深远。要用真情实感去写，不要以文造情。不追求诗句的华美。  二易懂是说，不要生造词汇，不生造意象。不过多的使用冷僻的词汇和典故。不要让人看得云里雾里的，不知所云  第三要做到流畅。这个是说，句与句的衔接到位，不脱节。不要跳跃太快。读着不别口。  第四要体现诗的趣味（情趣和理趣）这个是说，大家要多采用形象思维，少采用逻辑思维，别把诗写的干巴巴的。要发挥想象力，可以借助想象，可以借助景物等把诗的内涵写丰满  诗的八病：平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽  平头：第一字与第六字同声，第二字与第七字同声  上尾：第五字与第十字同声  蜂腰：第二字与第四字同声  鹤膝：第五字与第十五字同声  大韵：与韵相犯，一联中有与韵同音者  小韵：除韵外，一联中有相犯同音者  旁纽：一联中有同韵母而同声调者，如高刀交  正纽：一联中有同韵母而不同声调者，如相望仰。